Dans un village andalou des années 1930, une femme aisée perd son époux. Avec ses cinq filles, elle entame une période de deuil traditionnelle. Les approches du plus beau garçon du village auprès de l’aînée et de la cadette bouleversent la règle sociale et provoquent le drame.

Bien que cette pièce appartienne à la période réaliste de F. G. Lorca, la compagnie choisit une mise en scène qui s’inspire du théâtre de Guignol. Ce parti pris permet de rendre hommage à l’amour que le dramaturge espagnol portait aux marionnettes. Mais le caractère grotesque de cette forme théâtrale permet surtout d’exprimer les déformations mentales que subissent les héroïnes. Soumises à d’impitoyables conventions, les jeunes femmes ne peuvent ni grandir ni s’épanouir, et restent perpétuellement au stade de bourgeons. Des comédiens mi-humains mi-marionnettes incarnent cet état intérieur où le développement personnel est figé. La transposition de l’action dans un castelet provoque également des contrastes d’échelles qui rendent palpable le caractère fantastique de l’œuvre.